〈圖/文陳南榮〉
「一聲呼出喜怒哀樂，十指搖動古今事由。」以這句對聯來形容布袋戲是最恰當不過了。臺灣的布袋戲大致是道光至咸豐年間（大約西元一八二一年至一八六一年），從泉州、漳州、潮州等地傳入，其間經過一百多年的轉變，掌中戲傳入台灣後，歷經清治、日治時期至台灣戰後，一百多年間，從崛起到衰退、沒落、滄桑的發展過程中，不只是時間上的改變，更因社會環境的變遷、觀眾口味的轉換，為了挽救布袋戲沒落的危機，走入戲院演出後，對布袋戲做了一些改良與創新，摒棄傳統的鑼鼓，改奏西洋音樂及電影主題曲，並採用七彩燈光及砲火來增加神秘效果，且以立體布景取代戲台、雕刻怪異造型之木偶，因此觀眾大感新奇，各地爭相延聘，風靡全台，這種改良的傳統掌中戲被稱為「金光戲」。主要原因是最早的掌中戲是依著固有的傳統戲劇方式來表演，以古典的南管為主，這種曲調悠雅、劇情柔美，可惜卻因為配合的言行舉止緩慢，劇情起伏不大，被認為過於沈悶，而使傳統的南管布袋戲漸漸沒落，取而代之的是以喧鬧的音樂和激烈武戲的北管掌中戲。
布袋戲對生活在台灣五、六十年代的人而言，布袋戲可說是生活上、文化上的泉源，更是台灣人民在艱難時期的重要精神寄託。
掌中戲的精髓在於它的「口」術和「藝」術。所謂「口」術，最重要的是發音要正，咬字要清，並且要運用發音器官（鼻、齒、舌、喉、牙槽）製造出不同的聲音，來配合各種角色（生、旦、淨、末、丑）的演出。
所謂「藝」術，是指表演者手指、手掌、胳臂等運用的技巧，再搭配各種聲光特效，包括：燈光、佈景、助手、音樂、聲響…等，以提升演出效果，令觀眾賞心悅目。
布袋戲表演者是集文、史、哲等學於一身，又具有儒、釋、道等家精神的耆年碩學，能將中國的《四書》、《五經》、《詩詞》等書中的忠、孝、節、義、因果輪迴等思想，以詩詞問答、談經說史、巧用對聯等方式，表現在他的布袋戲劇情裡，對觀眾有潛移默化的教育功能，並且將北管、南管、亂彈等中國傳統音樂融入布袋戲。
※偶戲節已在雲林縣虎尾鎮隆重開幕了，在虎尾郡役所有傳統布袋戲、金光戲等珍貴木偶展出，歡迎前往參觀。
項目一：展覽
1.國際偶戲文物藝術展
2.生活藝術—偶戲藝品展
活動時間：95年11月3日~19日
項目二：演出
1.雙成鬥陣—中外偶藝交流
2.三國鼎立—偶藝大師群英會
3.英雄出少年-掌中競演風雲會
活動時間：95年11月3日~12日
項目三：競演
1.布袋戲的歌演唱秀
2.校園布袋戲競賽
活動時間：95年11月3日~12日
接受對布袋戲有興趣之個人、學生組隊參加參賽。
項目四：親子活動
1.再造偶藝—落下ㄏㄞˊ布袋戲
2.童話世界
3.偶的迷宮尋寶遊戲
4.布袋戲「偶星」彩繪樂
5.與偶立可拍
6.群星會【閃亮同人誌大會串】
活動時間：95年11月3日~12日
有興趣民眾皆可參加
項目五：研習
國際學術研討會
活動時間：95年11月3日-12日（另訂）
〈本文節目資料參考雲林縣文化局〉
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